Quelques bons moments en concert

 

Babylon Circus

Jasper Steverlinck (Arid)

Chris Réa

Alice Cooper ( au fond)

Jon Bon Jovi

Liam Gallagher

Benabar

Christopher Cross (au centre)

Ritchie Edwards (Bassiste de The Darkness)

Colbie Caillat

Ian Gillan et Roger Glover (Deep Purple)

Eddie Mitchell

Postnuos (du groupe De La Soul)

Vince Clarke (Erasure)

Damon Albarn (Gorillaz-Blur)

Gérald De Palmas

Jacques Stotzem

Jason Mraz

Jali

Jean Louis Aubert

Joe Satriani

Jim Kerr (Simple Minds)

Mark Knopfler (Dire Straits)

Tristan Nihouarn (groupe Matmatah)

Mark Ronson

Moby

Jean Louis Aubert (Victoires de la Musique)

Le guitariste ‘bluesy’ aux côtés de Raphael Saadiq

J’me la pète grave !

Voici le grand Jimi Hendrix dans un jingle qu’il a improvisé un jour lors d’une session à la BBC, c’était sorti une première fois sur l’album Radio One en 1989. Jimi Hendrix chantant un jingle, c’est quand même assez dingue. Voici la pochette de l’album et le son :

 

Les Who ont réalisé la même chose à partir de l’emblématique base musicale de leur tube My Génération. Comme sur l’original, on entend Roger Daltrey bégayer.

A Classic 21 on n’a pas eu Jimi pour une bonne raison que j’expliquerais à ceux qui en feront la demande en deux exemplaires, ni The Who, mais on a eu entre autre lui, c’est pas mal non plus :

 Lui, c’est Nils Lofgren, guitariste du E Street Band.

A gauche sur la photo, Nils Lofgren

Et elle aussi :

 

Sharleen Spiteri, chanteuse du groupe Texas.

Paul Simon, Ze Concert.

Bruxelles, le 17 juillet 2012.

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Etre une star, c’est bien, mais c’est mieux d’être un homme. Un grand homme.

La tournée de Paul Simon, c’est d’abord une tournée pour les 25 ans de l’album Graceland. Il y a des albums qu’on écoute différemment des autres. Celui-ci en est un. Les mélodies, les rythmiques appuyées par des percus, tout cela est attrayant, envoutant et c’est l’essentiel. La musique est là pour nous distraire, d’abord. Mais dans le cas de Graceland, il y a aussi le message, le côté conscientisation et passer à côté de cela serait un peu dommage.

Rien de grave, juste dommage.

Photos / Rudy De Doncker – www.rudyphotos.com

Quand l’album est sorti et surtout ensuite avec la tournée, nous sommes alors dans les années 80′, les critiques sont tombées sur Paul Simon comme la misère sur le pauvre monde. Pourtant, il était plutôt à remercier, il rendait hommage ici à une culture que l’Apartheid tenté de faire disparaître. Mais une prise de position comme la sienne à l’époque, même si elle était peut-être naïve,  peut-être même involontaire, c’est malgré tout sujet à critiques.

Les gens tièdes, ceux qui ne font pas de vagues n’essuient que rarement des critiques, ce sont des gens sans saveur. Alors on peut dire merci à Paul Simon, rien que pour ça. Rien que pour le fait d’avoir pris un risque.

Le concert a été à la fois un hommage à Graceland est un Best-of de la carrière de Paul Simon. On a eu droit à Kodachrome, 50 ways to leave your lover, Vietnam (Jimmy Cliff), Mystery train (Elvis), The Sound of Silence…

Le groupe vocale Sud-Africain Lady Smith Black Mambazo, les mêmes chanteurs qui étaient avec lui dans les années 80′ ont occupé la scène, seuls (!) à neuf. Un gros quart d’heure pour être envouté par leurs voix chaudes, basses, leurs gestuelles tribales. Ils ont fait exploser l’ambiance.

Photos / Rudy De Doncker – www.rudyphotos.com

Un peu plus tard, Paul Simon a aussi laissé la place à Hugh Masekela qui nous a transporté par ses chants, sa trompette, ses bruitages évoquant la jungle, l’Afrique profonde. Il nous a rappelé aussi à sa manière qu’au moment où sortait cet album, en Afrique du Sud il y avait des hommes qu’on traitait pire encore que des animaux. Leur porte-drapeau était un certain Mandela à qui il a rendu un hommage émouvant.

Le lendemain de ce concert, Mandela fêtait ses 94 ans.

Photos / Rudy De Doncker – www.rudyphotos.com

Le timing de la soirée a été habilement géré. Ces différentes incursions sur la scène ont permis à Paul Simon de souffler un peu et de s’économiser pour tenir la distance du haut de ses 71 ans. Petit chapeau sur la tête, démarche précise, une allure empreinte d’une certaine classe qui inspire le respect.

Photos / Rudy De Doncker – www.rudyphotos.com

Il avait raison de se ménager puisque pour les rappels, il a assuré seul avec sa guitare acoustique, dans un rond de lumière un The Sound of silence très prenant, puis le groupe l’a rejoint pour The boxer et un final avec Still crazy after all these years.

Au total 25 personnes, musiciens et chanteurs sont venus saluer à la toute fin. 7000 personnes se sont levées en écho. Comme une communion réussie par un homme seul contre tous à une époque.

Quelle revanche !

My sweet Lord… is dead !

Jon Lord, claviériste et fondateur de Deep Purple est mort hier. 71 ans, une génération est en train de tirer sa révérence… Son orgue Hammond connecté à un ampli Marshall, c’était son idée. Un petit conseil, allez écouter Child in time, maintenant oui.

 

 

 

 

Robert Plant & The Sensational Space Shifters en concert

Je n’y étais pas, mais un envoyé spécial y était pour ZibloG ! Il nous raconte…

Par Mitch ‘Zoso’ Duterck pour ZibloG – HMV Forum, Kentish Town, Londres le 12 juillet 2012

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L’événement était de taille ce soir là à Londres, Robert Plant était de retour sur scène après avoir dissous son Band of Joy il y a à peine 10 mois. Les 2300 places du HMV Forum de Kentish Town ayant été vendues en une heure, le fronton de l’édifice affichait fièrement un Sold Out lumineux en lettres rouges. Après deux heures d’attente à socialiser sous la pluie, (certains y dansent bien !) les portes s’ouvrent enfin, coudes au corps j’accède aux étages et m’installe plein centre au 1er rang du 1er balcon. Une rambarde bien solide devant moi me permet de déposer mon téléphone mobile muni d’une caméra…

No comments!

Ce n’est tout de même pas ma faute si certains fabricants incluent des applications technologiques haut de gamme dans leurs appareils de communication série 4 S !

 

Photos / OzonebabyStemple

 

Robert Plant a déjà tout fait pense t-on, alors pourra t-il encore nous surprendre, innover? La réponse est oui, 1000 fois oui, bien qu’il n’y ait aucune nouvelle composition au programme, le choix du répertoire et sa relecture donnent des frissons de plaisir instantanés au public.

Comme à son habitude Robert ose et prend des risques avec les immortels de Led Zeppelin (il nous gratifiera de 5 opus du dirigeable) dont le sublime Friends qui est extrêmement rare au répertoire de Monsieur Plant et encore plus rare au répertoire de Led Zeppelin puisque ils ne l’ont joué qu’une seule fois, c’était au KB Hallen de Copenhague le 3 mai 1971.

 

 

Après les 5 premiers morceaux dont un Bron-Yr-Aur-Stomp revitalisé c’est au tour de Patti Griffin (seule rescapée du Band Of Joy) d’avoir son moment de gloire puisque c’est elle qui occupe l’avant de la scène pour interpréter 4 de ses compositions dont un No Bad News qui lorgne très fort du côté mandoline de Going To California et de The Battle Of Evermore. Robert se tient en retrait pour assurer les backing vocals. Quel luxe !

Patti nous avoue être très fière et heureuse de partager la scène avec son chanteur préféré, à tel point qu’ils se tiennent parfois la main mais n’allez pas colporter des ragots, je n’affirme rien, je constate simplement.

On repart avec Black Dog revu et corrigé en une énième version qui n’a besoin d’aucune sollicitation spéciale pour entendre le public scander les célèbres « …aah-ah aah-ah… » aux moments opportuns. Un passage blues-rock avec un hommage à John Mayal par l’entremise de I’m Your Witchdoctor. Juldeh Camara (artiste Gambien) à rejoint le groupe et insuffle la couleur et la touche de l’Afrique noire au sein d’un ensemble qui allie avec bonheur toutes les influences nécessaires à la musique. Europe, Afrique et Amérique du Nord réunies en une interaction parfaite entre les 8 musiciens présents sur scène.

Tout sonne juste et chaque chanson touche sa cible. Mention spéciale au très beau Medley comprenant quelques autres grands classiques (voir la setlist). Le concert s’achève sur Another Tribe suivi d’un Gallows Pole très proche de l’époque Page/Plant. On espérait secrètement une apparition en guest de Jimmy Page mais il n’y en eut pas. Les deux compères ont préféré se rejoindre le lendemain pour assister au concert d’Iggy and The Stooges !

On a plus qu’à espérer une suite et un album à ce nouveau super-groupe plus que prometteur.

 

 

 

Setlist : 1 Fixin’ To Die (Bukka White) – 2 Tin Pan Valley (Strange Sensation) -3 44 (Howlin’ Wolf) – 4 Friends (Led Zeppelin) -5 Spoonful (Howlin’ Wolf) – 6 Bron-Yr-Aur Stomp (Led Zeppelin) – 7 Ohio (Patty Griffin) – 8 No Bad News (Patty Griffin) – 9 Standing In The Shadow Of The Hill (Patty Griffin) – 10 Black Dog (Led Zeppelin) – 11 Somebody Knocking (Terry Gibbs) – 12 I’m Your Witchdoctor (John Mayal) – 13 Medley : Who Do You Love (Bo Didley) / Whole Lotta Love (Led Zeppelin) / Steal Away (Robert  Dupree)/ Bury My Body (The Animals) – 14 Another Tribe (Strange Sensation) – 15 Gallows Pole (Led Zeppelin)

 Line-up :

Robert Plant : vocals, percussions

Juldeh Camara : (Juju) ritti (one-stringed African Violin), kologo (African Banjo), talking drum, vocals.

Justin Adams : (JuJu, Jah Wobble) guitar, bendir, vocals

John Baggott : (Massive Attack, Portishead) keyboards

Liam « Skin » Tyson : (Cast) guitar, vocals

Dave Smith : (JuJu, Outhouse Ruhabi) drums and percussion

Billy Fuller : (JuJu, Beak) Bass, vocals

Parti Griffin : Guitar, vocals

 

50 ans !

La première pierre à l’édifice a été posée en concert le 12 juillet 1962 au Marquee à Londres.

Donc si on compte bien sur ses doigts… 50 ans et toutes leurs fausses dents aujourd’hui pour les Stones !!

After Party… Bruce Springsteen

Mercredi soir Bruce Springsteen a fait 3h30 de concert, le lendemain, jeudi, il a fait 3h39. J’ai une chance inouïe, j’ai vu en concert presque tout ce qui existe sur la planète rock. Et je dois admettre qu’en live le BOSS est très très loin devant tout le monde. En fait il ne joue pas dans la même cour que les autres. Vous n’aimez peut-être pas la zique de Springsteen, mais faites l’effort, allez un jour à un de ses concerts et vous comprendrez. Vous n’en reviendrez pas indemne. Je vous le promets…

Pour réécouter l’After Party que j’ai faite après le concert, cliquez ICI :

Quelques photos en écoutant…

… Avec Nils Lofgren

… Avec Steve Van Zandt

Steve Van Zandt et Soozie Tyrell

… Avec Max Weinberg

Le BIG man !

Slash en concert

C’est Mitch ‘Zoso’ Duterck, notre envoyé spécial qui nous raconte le concert de Slash.

Esch-sur-Alzette, le 18 juin 2012.

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« Etant donné que personne n’a jugé bon de le programmer chez nous Slash le légendaire guitariste (Guns’n'Roses, Velvet Revolver) s’est donc produit à la Rockhal d’Esch-sur-Alzette.

Pendant deux heures, l’homme au chapeau haut-de-forme et ses acolytes vont faire Rocker la Rockhal qui n’aura jamais aussi bien porté son nom car, oui, Slash sait y faire en la matière. En voyant le plaisir qu’il a à jouer on comprend qu’il ait quitté le Parano qu’est Axl Rose pour continuer une carrière en solo.
Il s’est attaché les services du chanteur-guitariste Myles Kennedy (Alter Bridge), le bonhomme a une voix extraordinaire et identifiable entre toutes, c’est un vrai frontman. Pour l’avoir vu avec Alter Bridge je peux vous dire qu’il dégage vraiment. Myles Kennedy avait d’ailleurs été pressenti pour accompagner Jimmy Page, John Paul Jones et Jason Bonham dans une aventure post Zeppelinienne au lendemain du concert de reformation du dirigeable en décembre 2007 (rien que çà).

Myles Kennedy

Les « Conspirators » le groupe qui accompagne les deux stars est composé de Brent FITZ (batterie, backing vocals) Todd KERNS (basse et chant) et un guitariste additionnel dont le nom m’échappe.
Bref, ça secoue d’un bout à l’autre des deux heures de concert pendant lesquelles nous avons droit à un best of de la carrière de Slash parsemé d’un assortiment de 7 chansons d’Apocalyptic Love son dernier album en date. Le public a répondu présent et l’ambiance est là dès apparition du groupe sur scène. La sono est extrêmement bien balancée ce qui nous permet d’écouter du rock à un volume adéquat sans avoir mal aux oreilles, comme quoi un bon ingénieur du son peut vous faire passer une bonne ou une mauvaise soirée sans que les artistes en soient responsables pour autant. Impossible de rester stoïque, il faut se remuer le derrière au rythme des chansons.

Photo / Tomi Di Maggio

Vous avez certainement compris que certains titres reçoivent une véritable ovation de la part du public car les Guns ont toujours la cote dans le cœur des fans. Très bonne tenue scénique des 5 musiciens qui ne laisseront pas retomber la pâte, ils nous transportent avant que les notes reconnaissables des Gibson Les Paul de Slash ne nous propulsent au paradis des frissons.

Vingt dieux que c’est bon !

Non, vous rigolez, on arrive déjà aux rappels? Comme quoi, quand c’est bon, le temps passe trop vite.
Les deux rappels vont définitivement asseoir le succès du concert : Mr. Brownstone, suivi de Paradise City. N’en jetez plus, la cour est pleine. Slash termine le concert torse-nu, chapeau vissé au crâne, lunettes de soleil et anneau nasal. Cet homme est une bête quand il joue de la guitare comme dans ses plus belles années. Aucune démonstration de virtuosité inutile ni de soli traînés en longueur, on va à l’essentiel et c’est parfait. C’est à espérer qu’il vienne faire un petit tour en nos belles contrées d’ici la fin de la tournée.

Setlist :
01. One Last Thrill (Apocalyptic Love 2012) – 02. Been There Lately (Slash’s Snakepit 2000) – 03. Nightrain (Appetite For Destruction 1987) – 04. Back From Cali (Slash 2010) – 05. Ghost (Slash 2010) – 06. Standing In The Sun (Apocalyptic Love 2012) – 07. Rocket Queen (Appetite For Destruction 1987) – 08. Dr. Alibi (Slash 2010) – 09. Shots Fired (Apocalyptic Love 2012) – 10. Halo (Apocalyptic Love 2012) – 11. Watch This (Slash 2010) – 12. Starlight (Slash 2010) – 13. Apocalyptic Love (Apocalyptic Love 2012) – 14. Just Like Anything (Slash’s Snakepit 2000) – 15. Anastasia (Apocalyptic Love 2012) – 16. Sweet Child O’Mine (Appetite For Destruction 1987) – 17. You’re A Lie (Apocalyptic Love 2012) – 18. Slither (Contraband 2004) – 19.By The Sword (Slash 2010) – 20. Mr. Brownstone (Appetite For Destruction 1987) – 21. Paradise City (Appetite For Destruction 1987)

Couleur Café 2012

Couleur Café est un peu plus qu’un festival de musique. Ce sont des ambiances, des concerts, des ombres, des lumières, des odeurs, des saveurs.

Prenez une grande respiration et ouvrez bien les yeux, vous allez ressentir ça en prenant le temps de regarder les images… Si ça ne fonctionne pas, consultez un ORL.

A table !

Le pilier du bar.

Made in China.

Des ombres et des Hombres !

Façade not sad !

Le toit du monde.

Entrepôts.

Entre potes.

La caravane du ragga. Dedans, un DJ. La sono fonctionne avec le vent qui vient du ciel d’en haut, les danseurs respirent de l’air qui vient de l’herbe d’en bas…

Quel cirque !

Un indien dans la ville.

Géant !

Come, come… comer.

Jackson et Houston, deux profils sur un mur.

Ben L’oncle Soul.

Musicien du groupe Les Boukakes.

Les Brigitte, une blonde, une brune et des musiciens habillés façon Orange Mécanique (ta mère).

 Flavor Flav (Public Ennemy)

Guitariste qui joue avec les dents. N’est pas Jimi Hendrix qui veut… (Public Ennemy)

Chuck D (Public Ennemy)